BIOGRAPHIE DÉTAILLÉE
Née un 1er octobre 1976 à Sarreguemines, elle se construit et aiguise ses sens au contact omniprésent de la Nature, que ce soit à travers la forêt des Vosges ponctuée d'impressionnants rochers et ses chemins de sable de gré rose ou à travers la forêt des Ardennes qu'elle apprend à aimer. Sa mère - artiste peintre s'inspirant de la nature - lui transmet ses connaissances des plantes sauvages et de leurs vertus et l'amour du jardinage Bio.
D'une grande sensibilité, d'une nature extrêmement introvertie et sauvage, elle se découvre une facilité à jouer du clavier et compose ses premières mélodies à l'oreille de façon totalement instinctive.
La Nature fera désormais partie intégrante de l'artiste, constituant ses racines et la nourrissant, l'inspirant sans cesse. Elle lui donne aussi le sens de l'harmonie, des couleurs et de la composition...
Douée d'un grand sens de l'observation elle s'inscrit dans un atelier pour progresser dans le dessin et la peinture. Elle entre ensuite à l'Ecole Supérieure d'Art et de Design de Reims en section Art et valide un DNAP après 3 ans d'études. Touchant à plusieurs medium ; photographie, sculpture, forge, montage vidéo, dessin, peinture tout en agrandissant sa culture, le travail de certains artistes résonne particulièrement en elle comme les artistes du Land Art comme Andy Goldsworthy. Une idée lui plait ; celle qu’on participe à la Création, à la Beauté d’une Nature Sacrée dans une humilité où l’homme n’outrepasse pas ses droits
et se concentre sur ses devoirs de maintenir un équilibre fragile pour que les cycles de Vie puissent continuer à s’accomplir sainement.. De Joseph Beuys elle retient la poésie, la philosophie et son expérience décisive avec le chamanisme après avoir failli perdre la vie ainsi que son concept de "sculpture sociale" disant : "L'homme doit être à nouveau en contact avec les choses au-dessous de lui, animaux, plantes, et nature, et celles au-dessus, anges et esprits". Ce qui la touche dans le travail de Paul Klee c'est la fraicheur de son inspiration des dessins d'enfant et son intérêt pour la musique dans ses oeuvres... et le coloriste Zao Wou-Ki entre autres...
Elle se reconnait dans la "génération désenchantée" chantée par Mylène Farmer et la mélancolie de Lhasa qu'elle voit en concert à Amiens. Elle y étudie à la Faculté des Arts, réussissant à avoir le DEUG 2 et la Licence d'Arts Plastiques la même année avec validation d'acquis, puis à l'IUFM espérant devenir professeur d'Arts Plastiques. De la pétillante Tori Amos qu'elle va voir en concert 2 fois à Paris, elle aime le génie et l’acuité de son regard sur le monde contemporain. Ses révoltes intérieures viennent déjà remplir sous forme de poésie, philosophie et dessin les pages de ses cahiers ; réflexions sur la condition humaine et sur la barbarie faite à notre Mère Nature. Elle est sensible à la poésie brute des révoltes de Renaud, à l'écriture de Jean-Jacques Goldman, au chant d'Alanis Morissette, de Mauranne, de Sarah McLachlan... Sa première chanson lui vient tard le soir en pleine révision de
partiels en 1999 : "Keep me alive". Mais le vrai 1er déclic concernant la musique a eu lieu très tôt, quand elle était enfant et qu'elle est restée scotchée devant le clip des Buggles "Video Killed The Radio Star" ! Une question a alors germé dans son esprit devant l'énergie de cette chanson : "Mais comment peut-on toujours faire de nouvelles chansons ? Qu'est-ce qui fait que tout n'a pas déjà été fait ?!". Dans une famille où elle a toujours baigné dans les musiques les plus éclectiques, alors haute comme trois pommes, les engrenages de la création se sont alors mis en action ce jour-là...C'est quand une femme lui dit qu'elle a des frissons en l'entendant chanter "Keep me alive" qu'elle prend conscience de la réelle particularité de sa voix. On lui dit déjà que ça sonne "celtique" ; ce style vient en effet s'inviter à de nombreuses reprises dans son répertoire...Et on compare sa voix à celle de Joan BAEZ.
Souvent ses compositions viennent aux premières lueurs du jour comme un oiseau inspiré par l’aube… Écrites souvent en une heure, mélodies et paroles fleurissent à l’unisson. Dans son jardin de notes, plus de 150 chansons ont poussées, comme autant de fleurs sauvages... Effondrée après le rejet des sélections du système injuste du concours, malgré des notes brillantes en dissertation au CAPES Arts Plastiques, elle suit une formation d'infographiste. Ce qui lui servira pour assurer toute la communication autour de ses concerts. Elle écume alors les boeufs de retour à Reims pour trouver un instrumentiste disponible pour l'accompagner et collant parfaitement à son projet musical. Cela restera un problème récurrent tout au long des années... Elle se rend aux bals Folk et aux sessions irlandaises conduites par Gilles Valentin où elle adore danser et elle écoute avec délectation aussi les musiciens du groupe Sabots d'Erable.
Elle chante d'ailleurs avec eux à l'occasion de la saint Patrick à Mariembourg en Belgique en mars 2012.
Les ballades forestières sont toujours pour elle le meilleur moyen de se ressourcer...
Elle a déjà choisi son nom d'artiste "Douaimt" un nom créé à l'aide de quelques lettres de son nom et prénom. Si on le décompose il a le sens de "accomplis ton but visé" ("Do"-"Aim' (a)t". Stéphane Raillard l'aide à créer l'instrumental le plus adapté pour "Keep me alive" en MAO dans son Home studio et la mixe en 2009. Brice Verdure l'accompagne sur son projet et fait avec elle la 1ère partie de Roland Conq Trio à l'occasion de "Bretagne en Champagne" en Janvier 2010 à Bétheny. Elle sort tout juste des dernières chimios qui ont mis pour un temps sa vie sur "pause" et l'ont conduite à traverser bien des épreuves mais aussi à apprendre pas mal de choses sur la cause des cancers notamment en lien avec les pesticides... Mais leurs vues sur la musique divergeant, elle trouve la collaboration d'une harpiste celtique professeur au Conservatoire de Reims. Elles font ensemble la 1ère partie du concert "Autour de la musique celtique" à la médiathèque Falala de Reims en février 2011. Il s'agit de Frédérique Nouaille. D'autres musiciens l'influencent tout au long de son parcours ;
le groupe BARDOU qu'elle a la chance de voir jouer en pleine rue au Luxembourg et dont elle acquiert l'album (Nyckelharpa & String arch guitar), MORIARTY découvert à l'Orange Bleue en juin 2008, Gilles CHABENAT et Didier FRANÇOIS à l'Espace MANUREVA de Charleville Mézières en octobre 2008
(Nyckelharpa et vielle à roue), ALTAN à la Comédie de Reims en novembre 2008, Soïg Sibéril et Laurent JOUIN au Nirvana à Reims en 2008 (guitare et chant) puis lors des Nuits celtiques de Tinqueux en mars 2010 où le sonneur de cornemuse Cédric Le Bozec vient se joindre à eux. Ils ont alors l'occasion de discuter ensemble, Soïg Sibéril lui dédicace son album "Botcanou". Le 21 mars, la veille de leur départ un long poème lui vient et Douaimt leur envoie. Ils ont apprécié. En mai 2010 elle assiste au concert de Rozenn Talec et Lina Bellard (harpe celtique et chant). Un nouveau poème s'impose à elle et elle décide de suivre un atelier d'écriture de Luc Tartar qui la complimente sur la fluidité et la musicalité de son écriture. Elle s'inscrit à "L'Atelier chanson" de François Eberlé
en septembre 2018. Sur le thème "La musique et le cinéma" elle participera au concert final donné au Conservatoire de Reims. Dans un costume historique qu'elle a créé elle-même à l'occasion d'un jeu de rôle dans la Prusse du XIXème siècle, elle interprète "la complainte de Bouvier". Il est inspiré de celui de Miss Lovett dans le film Sweeney Todd de Tim Burton... Depuis toujours intéressée par le costume d'époque, elle s'est imposé la synthèse d'une encyclopédie du costume pour mieux en assimiler les grandes lignes. Elle a même tenté le concours d'entrée en école préparant au DMA de costumière mais sans succès. Costumière, elle le sera finalement pour les tenues de ses clips et ses costumes de scène...! Lors d'une master class avec Vincent Ségal au Conservatoire de Reims,
celui-ci l'invite à chanter seule quelques phrases mélodiques de la chanson "Nagumomo", chanson pour laquelle il avait fait les arrangements pour Susheela Raman. Il l'a félicité pour "la chaleur de sa voix" en disant : "d'habitude il y a un manque de générosité dans les voix des classes lyriques dans les Conservatoires, plus particulièrement en France. Ce n'est pas le cas dans d'autres pays comme l'Angleterre, par exemple. Mais là on sent une véritable générosité dans la voix. Cela se trouve plutôt dans les classes de musique populaire" (novembre 2010).
En octobre 2010 elle est contactée par un organisateur du festival Emergenza pour l'inviter à tenter sa chance sur les grandes scènes parisiennes - le Gibus, New Morning, l'Alhambra et l'Elysée Montmartre... Il lui dit espérer l'y voir bientôt...! Mais la condition est d'être un groupe de 3 musiciens. Cela ne peut donc malheureusement pas se faire, à la grande déception de l'artiste. En MAI 2012 Douaimt interprète des traditionnels irlandais à la VILLA DOUCE de REIMS avec Gilles VALENTIN à la flûte irlandaise et Frédérique NOUAILLE à la harpe celtique. Mais cette dernière, surchargée de travail et plus intéressée par les
Trad. irlandais que par les compositions de l'artiste quitte le projet pour se consacrer exclusivement à sa charge de professeur et ses concerts pour l'Opéra.
Elle trouve un nouveau guitariste ; Mattéo Distilli Vidril, élève de ​Ludo Prévot, professeur de guitare. Ce dernier lui enregistre son CD démo à 5 titres ; “Qu’ont-ils fait de la Reine des fées ?”, “Keep me alive”, “Mon étoile”, “Automne mon amour”, “Que notre amour s’en va”. Ils constituent la première partie d’une bannière affichant un amour fusionnel pour la Nature qu’elle nous invite à partager. Vibrations et mélodies ensorcelantes, valses dansantes et virevoltantes dans des mélodies irlando-médiévales font le régal du public. Tout comme dans ce type de répertoire, ses chansons sont souvent des boucles chargées d’émotion et d’histoires. Le ressenti du public est recueilli dans son livre d'or
Les tremplins de REIMS refusent sa musique, ses compositions, du simple fait qu’elle a des traditionnels irlandais a son répertoire. Ses compositions originales ne sont pas reconnues comme “musique actuelle”. Elle s'inscrit pourtant dans une niche fortement appréciée (Malicorne, Luc Arbogast...). Commence alors avec Mattéo une série de concerts où le public lui renvoie à chaque fois des retours très positifs. Certains lui demandent si on peut consulter le texte de ses chansons quelque part, ce qui lui donne l'idée de faire un livre compilant l'ensemble de ses poèmes et de ses chansons. Mais devant l'abondance des nouveaux textes et mélodies qui la submergent, elle n'en voit pas la fin... Elle apprend par elle-même l'écriture de partitions pour transcrire toutes ses chansons après avoir trouvé les Tablatures d'accords à l'oreille avec sa guitare. Son répertoire colle parfaitement au vernissage de l'exposition "PLEINE NATURE" - photographies de Corentin Thomas - en mars 2016 ; le premier concert qu'ils font ensemble au Café des artistes à Reims. En avril elle participe à "Mon sang pour les autres". En mai c'est le Bar des amis qui accueille le duo. Le public est ravi par ses compositions qui nous invitent à la contemplation de la Nature, à la flânerie jusqu'à la séduction de l'amour courtois. Des valses médiévales entraînantes ont
séduit le public qui les a dansé sourire aux lèvres et joie au coeur, s'envolant pour un moment dans une contrée celte où la magie opère... Le voyage a fait escale en Irlande avec des chants tour à tour mélancoliques, plein de recueillement ou pétillants. L'émotion était au rendez-vous dans les portraits qu'elle esquisse d'une voix à la fois douce et puissante. Comme parfois sur le fil tranchant d'un rasoir, la voix et le coeur disent tout haut ce que beaucoup pensent tout bas... Le son riche et subtil d'une guitare 12 cordes l'accompagne dans une osmose réussie.
En juin ils font une apparition lors des Fêtes Johanniques à côté de la Cathédrale de Reims puis à l'Excalibur. Le 25 juin ils participent à l'éco-festival "Butinage le long du canal" au pont Fléchambault à Reims. Ils donnent en juillet leur 1er concert dans une grande salle underground de Reims ; le Freaked Studio avec, pour le promouvoir, un bel article dans l'Union.
Ils ont l'occasion de se produire place d'Erlon à Reims sur scène dans le cadre de "La journée des familles" le 1er octobre ; un beau cadeau d'anniversaire pour l'artiste !
En décembre des journalistes du Nouvel Observateur l'interview et font mention dans un article de son attachement à la Terre Mère, de ses préoccupations concernant un système politicien corrompu valet des lobbys qui empoisonnent tout. Ils citent quelques phrases de sa chanson "Chevalier de Renaissance" qu'elle interprète devant eux.
En 2017, ils participent, entre-autres au Sève'stival en mars et en juin ils jouent sous le chapiteau du Temps des cerises dans le cadre des "Dimanches au bord de l'eau". L'accueil du public y est chaleureux. En juillet Douaimt chante son répertoire au Festival des Jeux Celtiques de Balan, sous un soleil de plomb, changeant de costumes au fil des différents sets. Les organisateurs, ravis, souhaitent la reprogrammer dans une salle lors d'une Saint Patrick.
Mais C'est le dernier concert qu'elle fait avec Mattéo Distilli Vidril qui préfère se consacrer exclusivement au Métal. Elle se produit donc seule, s'accompagnant de sa guitare en mai 2018 au Chapiteau de la Cerisaie. Par chance un couple ayant côtoyé le groupe Pentangle est dans le public et ne lâche pas l'artiste à la fin du concert ... ne cessant de la remercier pour la qualité de ses chansons, de sa voix et le bon réglage du son de sa guitare et de la sono. Ils échangent leurs coordonnées. C'est inespéré pour l'artiste devant le chemin de croix qu'elle parcourt depuis si longtemps et ça lui apporte un peu de baume au coeur... Ça la conforte aussi dans la voie qu'elle a choisi. Il n'y a que la maîtrise d'un instrument qui manque à ses atouts pour être libre et autonome.
Elle filme une suite de ses chansons a capella dans une petite église
de campagne vêtue d'une longue robe de satin bleu. Qu'importe que les instrumentistes lâchent son projet, elle continuera sur sa lancée à chanter et à partager son émotion avec le public !
Après s'être affairée à la création de 2 costumes, elle est enfin prête pour la grande scène du Festival "Dormantastique" s'étalant sur 2 jours au Château de Dormans en juillet 2018. Ils s'agit d'une robe de Reine des fées composée d'une sous-robe de tissu satiné vert et d'une sur-robe à manches ballon ouvertes en velours rouge ainsi qu'un costume plus léger ; "Melle d'Or" sur le thème de cette année "Magie, alchimie et pouvoirs étranges"... Chaque robe lui prend un mois de travail (2 mois pour la robe médiévale celtique constituée de 2 robes).
Une de ses connaissances, Benoit Guy, l'accompagne ponctuellement, uniquement pour ce concert. C'est une réussite et des personnes du public viennent la féliciter pour son répertoire et son interprétation à la fin du concert.
Se poursuit ensuite la quête incessante d'un nouvel instrumentiste...
Sans se donner de répit, elle décide de se lancer dans la création de 3 robes de fées en voile blanc, nécessaires à la création du clip "Automne mon amour" qu'elle veut réaliser. Elle dessine et écrit le story board, trouve les 3 figurantes voulues et finit les essayages juste à temps... et trouve un réalisateur disponible la veille de la date voulue du tournage !... car l'automne n'attend pas ! Le tournage a pu être fait sur une journée avec l'aimable complicité des figurantes - de gauche à droite ; Mathilde, Gaëlle et Mélanie - et du vidéaste Adrien Fouquet. Ils ont passé une journée délicieuse bien que survoltée ! Douaimt a presque fini le montage du clip, il ne lui reste qu'une ou deux séquences à trouver pour l'achever.
Poète dans l’âme comme le Voyant Rimbaud, artiste multi-facettes, Douaimt utilise parallèlement ses autres mediums ; véritables sismographes de sa sensibilité inspirée suivant le fil de ses émotions et intuitions en accord, elle en est sûre, avec le souffle des Anges de l’inspiration au-dessus de nous, juste à côté dans l’invisible… Elle poursuit les dessins constituant la pochette CD de son 1er EP "Derrière l'écorce" ainsi que sa série de dessins sur les abeilles et les fleurs. Son exposition de dessins "Nature mon amour" commence à se programmer dans plusieurs lieux... En plus de nouvelles chansons pointant le bout de leur nez, de nouvelles poésies viennent agrandir son livre. Elle a assisté au Marché de la Poésie jeunesse à Tinqueux en février 2019 pour tenter de trouver quelques pistes pour éditer ses textes... et peut-être aussi quelques-unes de ses chansons pour enfants...
Le guitariste Clément Henry l'accompagne à partir du 10 avril 2019.
Le harpiste François pernel et la violoncelliste Margaux Monnois collaborent avec elle dans la création de son 1er EP ainsi que Denis Pelette, le nouveau pianiste qui l'accompagne depuis l'été 2019.
Eric Gombart, guitariste de la région parisienne qui joue avec Jean-Félix Lalanne notamment, s'intéresse au projet Douaimt depuis le 25 février 2019.
Ses rêves lui ont fait parfois la surprise de lui apporter d'étranges signes, parfois de rares prémonitions, parfois comme des messages explicites venus d'on ne sait où et qui l'ont marquée... comme la fois où, après avoir vu un spectacle de danse de moines bouddhistes à Reims, elle a vu la nuit suivante comme un flash une tête de cerf et le mot VERBE écrit en majuscule devant ses yeux juste avant de se réveiller ! Elle a appris depuis que le cerf est un symbole qui représente chez les Bouddhistes le protecteur de l'environnement... Et ce n'est pas le seul rêve... Enfant elle a rêvé qu'elle suivait une dame brune aux cheveux longs vêtue d'une robe blanche qu'elle ne voyait que de dos. Elle était elle-même vêtue d'une robe blanche. Dans ce paysage elles gravissaient un large escalier dans une cour extérieure. Tout était totalement recouvert de neige d'un blanc immaculé à l'exception, dans une haie, d'un seul pied de rose sauvage qui fleurissait en plein hiver...! Elle ne découvrit que plus tard, au fil d'une lecture sur les fées d'Avalon, que ce symbole d'une rose sauvage fleurissant en plein hiver existait bien ! Il avait une histoire et était un symbole fort chargé spirituellement... Sa surprise fut totale...
Encore plus jeune, enfant, elle vit en rêve la tête d'un ange d'où émanaient des rayons dorés dans le reflet du miroir de l'armoire de sa mère. Il articulait des mots mais aucun son n'en sortait... Des raies de lumière entouraient sa tête... En rêve, toujours, elle a vu un cerf courant, comme pris en chasse, dans une tapisserie vivante où les fleurs, animées de vie, chatoyaient comme des pierres précieuses...
Ses collaborations et autres cordes à son arc
Elle participe avec bonheur les 4 et 11 octobre 2014, en tant que conseillère-Directrice artistique, à la mise en scène et à la création des séquences et prises de vue du Vidéo CLIP de la chanson “Woodland’s Spirit" de la chanteuse folk Amélie MCCANDLESS. Elle se charge également du Making Off photos. Le clip est sorti le 12 décembre 2014. https://www.youtube.com/watch?v=3hqQu1kzuN0
Elle réalise pour l'occasion un accessoire clef ; la coiffe aux bois de chevreuil qu’elle a également représentée dans un portrait de l'artiste. Auparavant, fin octobre 2013, elle crée la pochette du CD-EP d'Amélie MCCANDLESS “Wild Memories” (dessins et infographie) & rédige sa Bio pour l’aider dans sa promotion musicale. Elle apprend en autodidacte l’écriture de partitions. Ne comptant pas ses heures, elle y consacre toute l'année 2015 en parallèle de son travail d’animatrice culturelle / prof d’arts plastiques à l’école élémentaire de Beine Nauroy où elle est appréciée pour son professionnalisme…
BIO in English - Douaimt, celtic Folk singer composer-songwriter
French and some English songs about Nature protection and beauty, and human feelings.
Original compositions - Regional talents to discover…
“Envy to breath ?… some forest ballads as the seasons go by in enchanting charm of an authentic poetry came from Ardennes ? The voice of a fairy who write may be under the influence of Elves or Angels, who knows ?… come to tell us stories, greedy for purity recovered. Douaimt, at once poet, artist graduate of the ESAD of Reims and of the Faculty of arts of Amiens (drawing, painting), composer-songwriter singer in a spiritual quest lead for a long time, urge us to discover her original compositions.
Enchantment and magic come sometimes with medieval and celtic colors as the echo of an ancient world which would like to pass its teachings, stories on to us… Topical subjects and vagaries of life, human feelings which move her express itself in a bunch of shadows and lights.
Her Demo CD 5 songs with evocator titles ”Qu’ont-ils fait de la Reine des fées ?“/”What did they do with fairy Queen ?”, “Keep me alive”, “Mon étoile”/”My star”, “Automne mon amour”/”Autumn my love” , “Que notre amour s’en va”/”our love go away” is the first part of a une banner posting a fusional love for Nature. She invite us to share it. Vibrations and bewitching melodies, dancing and twirling waltzes are waiting for you.
Her need to protect environment express itself in a lot of her songs. Don’t resist to call to belong to valiant knights ready to defend our Mother Earth.“
Often, echos come after concerts : “I had shivers”, “ I had tears in the eyes !…”
She wrote her song "Qu'ont-ils fait de la Reine des fées ?" (”What did they do with fairy Queen ?”) as a premonition, just before to learn she had a breast cancer in August 2008. She survives. Her quest is even stronger.